更新时间：2024-09-21 02:25
DTS
所谓DTS音轨，采用的是经由DTS(Digital Theater Systems)编码后的 5.1 声道标准。DTS的最大编码流量与LPCM相同，也就是每秒 48000*16*2=1536000bps=1536kbps。相对而言，这远比另一种流行的多声道编码系统——Dolby Digital （AC3）所提供的 448kbps 来得大，换句话说也就是DTS在多声道音品的压缩过程中失真小得多。
DTS于1993年由Jurassic Park发布进入影剧院。DTS是采用6声道环绕系统，与杜比类似，但与杜比也有一些较大的差异，并与杜比一样被众多的影剧院所采用。
CD
至于DTS CD，顾名思义就是DTS音轨的音频Audio-CD。其存储方式与一般的音乐 CD 相同，都是 16bits、44.1kHz 采样频率。只是DTS CD中纪录的实际内容并不是普通CD的PCM采样信号，而是DTS 编码的音轨信号。由于 DTS CD 文件记录形式与普通 CD 兼容，因此它也就与音乐CD一样可以用普通的方法进行复刻、制作和播放。并且，市面上绝大多数带有数字输出功能的DVD播放器和CD播放器都支持直接输出DTS数字信号，加上多数音响爱好者或器材商店都已经有的DTS解码设备，更使得欣赏DTS CD可以随心所欲、非常方便。
备注
欣赏 DTS CD 时，需将播放机的数字输出(SPDIF或光纤输出接口)，连接到相应的DTS解码器或解码功放，再由相应的DTS解码器或解码功放对送至的数字信号进行解码，方可获得精彩的DTS 5.1 声道输出。如果是在电脑上，需要安装PowerDVD或WinDVD这类支持DTS的播放器播放，才能正确回放DTS CD的多声道音频信号。
解析
当将模拟声音信号转为数字信号时需要进行采样。CD由两条音轨组成，使用16-bit PCM方式每秒采样44,100次(44.1KHz)，采样可被量化为65,536（2的16次方）个级别。而24-bit 采样可被量化为16,777,216个级别。
数码剧院
DTS（Digital Theater Systems,数码剧院效果系统）是一种用于电影和音乐的高质量多音轨环绕声技术。DTS采用声音的相关性高效的压缩数据，使采样率在24-bit下达到192KHz。与CD相比，CD采用线性PCD编码，在16-bit下采样率仅为44.1KHz。
光盘使用
并非所有的杜比在DVD或光盘中都使用6声道（5.1）。杜比音轨可从单声道到6声道，大量已发布的杜比光盘都不是6声道的，许多采用4声道甚至是单声道的。而DTS发布的都是5.1DTS高质量6声道环绕声，并在DTS数据处理时不加入任何音效增强处理。DTS仅仅是采用高采样率并对采样使用经过大量验证的基于人类听觉特性的数据压缩技术。
对于家庭影院的发烧友，有许多方法可将DTS加入到他们的系统中。DTS光盘已经出现了几年了，其音效非常完美但是DTS的光盘还比较少。DTS也在光盘市场中寻求更适合的位置。
所需设备
要输出DTS信号必须有DVD播放器。大多数较新的播放器都具有此功能。在接收的设备中必须有DTS解码器或在中间加入一个独立的处理系统。
用于播放DTS光盘的播放器必须有数码输出功能。DTS光盘和DTS CD播放系统都必须具有DTS解码器。
总结
DTS是一种优秀的技术并开始用于普通消费者。虽然DTS技术能够提供比CD和杜比更完美的音效，但使用DTS的盘（光盘、DVD、CD等）却很少。使用杜比的DVD有几千种，而使用DTS的仅几百种。鉴于DTS技术的日益大众化，许多制作公司开始发布更多的DTS制品，DTS会更多的进入到家庭影院或音响系统。DTS将更完美的展现5.1立体环绕系统的风采。
当你使用音序器时，打交道最多的就是音轨，一条音轨对应于音乐的一个声部，它把 MIDI 或者音频数据记录在特定的时间位置。每一音轨可以定义为一种乐器的演奏。 所有的音序器都可以允许多音轨操作，这就意味着一首歌所有的音轨，无论是 MIDI 还是音频都能同时播放。这就意味着音乐家可以一步一步的完成一首音乐，举例来说我们可以先演奏鼓，使整个音乐有了节奏的骨干，再配合鼓的节奏演奏贝司，再合着节拍演奏吉它，最后合着乐曲演唱。 一个音序器能够干任何事情，音序器里的所有音乐元素显示为 MIDI 或音频事件条，我们可以用鼠标方便的编辑这些事件条，这些处理过程统称为安排。
有一些功能强大的音序器还可以缩混各个音轨： 提升或降低音轨的音量，改变左右相位，加入混响或延时效果。如 CubasisGO ！ Cubase VST 甚至可以使用内部的虚拟合成器实时演奏。 当你完成了整个歌曲的制作以后，你可以把它存在硬盘里制作成一张 CD 或是把它转换成一个 MP3 文件。
声源
把一个软弱的音轨变成一个人性化的,像墙一样的声音,其实是很简单的。一定要确定,你得到的是尽可能大的声音，而且是用最大的录音电平录制的。如果你想一个电吉他的声音象是要蹦起来咬你的脸,那它必须从吉他音箱里出来才行。如果你想一个合成器的声音丰满有力，那就要花些时间来拧一拧你合成器上的旋钮了,尽量得出你想要的声音。
话筒技术
如果你的声源要求用话筒录制,那你就要选择合适的话筒了，摆好它，以得到最好的声音。各种话筒听起来声音十分不一样。尝试各种型号，以得到你最需要的声音。除了最著名的Shure SM57，我用大震膜的电容话筒(电子管的或晶体管的)，也得到了很好的声音。我喜欢用两枝话筒来靠近声源,第二枝话筒离几英尺远来使声音更厚实一些。（小心相位问题,如果推起第二枝话筒的时候，声音听起来比单枝话筒声音小而且薄,那就要挪动话筒直到声音变好。）
话筒前置放大器
另一个重要的方法使用话筒前置放大器。不同牌子的前置放大器，听起来声音绝对不一样。电子管前置放大器通常能得到更丰满的声音，但别的一些好的晶体管前置放大器也会得到同样的声音。(我曾经幸运地用过Orams和Neves)。试验各种型号的话筒和话筒放大器组合来得到你喜欢的声音。如果你是在录制线路电平，例如，合成器或者采样器，那不要犹豫，先通过一个直接盒(direct box，简称D。I。box),或者可能是一个电子管的直接盒,然后再通入你的话筒前置放大器，这样，会给你的声音直接加入一些声染色。
加倍
一个使音轨丰满的办法就是加倍。加倍的意思就是同样的声部再录一次甚至两次，三次。加倍能使音轨丰满，而且给音轨加上一些自然的微妙的“合唱”的感觉。例如,录制人声合唱时，加倍的时候交换声部，高八度，低八度等等。
压缩
压缩器能让你的音轨的声音更大,更热烈,而不用担心有过载的危险。尤其是在配器比较厚的情况下，控制动态范围以使每个音轨的电平和听觉都比较合适，是一个重要的工作。
限制器
你可以用一个限制器来减少瞬间峰值电平，然后再提高整体电平。这样，你会得到更大,更有力,和更丰满的声音，听起来象是蓄有更大的能量一样。听起来象是似乎有点不合逻辑，动态范围小了怎么反而会显得响了呢?但事实上,更响的声音，听起来确实象是拥有更大的能量。跟压缩器一样，切记：限制不要做得太过分。
均衡器
你可以使用均衡器来调整音色，使它更大,更温暖，更有力量，更有气势，或者是衰减一些,使它在整个混音里听起来更好一些。当然，你可能听过一些警告，例如，要尽量少的使用均衡器，会带来失真，相位模糊,不自然等等,我也曾经几乎不敢使用它来得到我想要的声音。如果，声音听起来不错的话，但用无妨。
并轨
如果你给音轨加了一倍，两倍，三倍甚至四倍,又或者用了多个话筒来拾音，那你就要管理一大堆的音轨了。我通常喜欢把他们并成一个单声道或者立体声的音轨，这样,我在缩混的时候，就能空闲一点，也便于整理我的思维。
得到一个巨大声音的一个关键是，观察你的乐队配器。必须有听起来显得声音小的声部，才会有听起来声音大的声部。如果你的混音里面每个声音听起来都特别巨大而且丰满的话，再要某一个声音跳出来，几乎是不可能的事。把厚的声音减薄一点,把厚的铺底弄薄一点,音色不要太强壮,高密度的织体声音要弱一点等等。 当你在创造一个超级声音的时候,确实是一件很有意思的事情。最后，送你一句名言:创造你心里最渴望的声音。